RUBEDENIILE

”Batjocura provoacă răni. Indiferent dacă suntem batjocoriți sau dacă ne batjocorim noi înșine. Ce înseamnă să primești o promovare? Suntem promovați datorită meritelor noastre sau pentru că suntem utili cuiva, undeva? Când suntem promovați, deseori cădem. Căderea ne provoacă o rană. Unii oameni rămân în picioare. Pe ei îi invidiem. Batjocura este adesea invidie. Când suntem batjocoriți, reacționăm. Suntem confuzi și cădem.

Panama. Cât de ușor este să dărâmi o țară mai degrabă decât să o clădești. Endre Ady, scriind despre o anume țară în 1899, spune că »pe harta viitoare a acelei țări va exista o pată albă în locul ei, cu inscripția: a fost o țară, dar a fost delapidată«. Câte vieți omenești delapidate există într-o țară delapidată? Ce putem face cu viețile noastre delapidate?

Ce se întâmplă cu o persoană care se trezește brusc și își dă seama că ceea ce visează este posibil? Ce se întâmplă cu o persoană care este lăsată să creadă că o așteaptă lucruri mărețe? Ce se întâmplă cu o persoană mică ale cărei vise devin delapidate? Ce se întâmplă cu noi atunci când credința noastră poate fi delapidată pentru bani și recunoaștere?

Multe perioade de tranziție pentru o singură viață. Ideologiile se schimbă, modul lor, definițiile. Limbajul puterii se schimbă odată cu el. A fost o vreme când, după revoluții, intelectualii obișnuiau să creadă că ei sunt cei care scriu limbajul puterii. Există momente în care intelectualitatea nu vorbește nicio limbă. Limbajul banilor nu mai este o chestiune de putere. Banii vorbesc cu toată lumea și se duc doar la câțiva. Vrem măreție – măcar de-am putea încerca să ne dăm seama ce facem cu zborul și căderea.” (Ágnes Kali, dramaturgul spectacolului)

Bocsárdi László

László Bocsárdi este unul dintre cei mai importanți creatori ai teatrului românesc şi maghiar, o recunoaştere care se datorează activităţii sale de regizor şi director de teatru. Și-a început cariera de regizor la Gheorgheni, unde, după şase ani de experienţă pe scena teatrului studenţesc, a fondat, în 1984, primul teatru experimental de limbă maghiară din România, sub numele de Figura. În 1995, a devenit directorul artistic al Teatrului Tamási Áron din Sfântu Gheorghe, pe care apoi, între 2005 și 2022, l-a condus în calitate de manager, iar în prezent este director adjunct al acestei instituţii. Multiplu câștigător al Premiului UNITER, laureat cu Premiul Jászai Mari, deţinător al altor premii naţionale şi internaționale, onorat cu titlul Crucea de cavaler a Ordinului de Merit al Ungariei.

Teatrul Maghiar de Stat Cluj

Fondat în 1792, Teatrul Maghiar de Stat Cluj este cea mai veche companie profesională maghiară de teatru. În prezent funcţionează ca teatru de repertoriu sub auspiciile Ministerului Culturii. Avându-l ca director din anul 1990 pe Gábor Tompa, compania a devenit sub conducerea acestuia teatrul distins cu cele mai multe premii din ţară.

Teatrul Maghiar de Stat Cluj este o instituție determinantă pentru identitatea culturală a oraşului cu statut de membru al Uniunii Teatrelor din Europa din 2008 şi participant activ în cadrul proiectelor coordonate de către Uniune. Producţiile sale reprezintă un limbaj teatral experimental, conectat la curentele internaţionale actuale în domeniu, trupa teatrului fiind considerată drept una dintre cele mai importante din ţară. Repertoriul teatrului cuprinde deopotrivă spectacole după texte clasice şi contemporane ale literaturii maghiare şi universale. Pe lângă reprezentaţiile în Sala Mare şi în Sala Studio, teatrul organizează seri de teatru-lectură și programe culturale comunitare. Teatrul Maghiar este, de asemenea, organizatorul Festivalului Internaţional bienal de Teatru Interferenţe, folosită în ultimii ani și ca o platformă de prezentare a producţiilor teatrelor membre UTE. Estetica proprie a teatrului, născută la confluenţa tradiţiei teatrale maghiare şi a şcolii regizorale româneşti, este consolidată prin invitarea unor creatori care asigură continuitatea prospeţimii spirituale a companiei.

Dincolo de sistemul de repertoriu menit să vină în întâmpinarea nevoilor unui public larg, teatrul îşi propune să fie și un loc creator de noi nevoi și să organizeze evenimente conexe – ateliere de creaţie, programe de iniţiere, workshop-uri etc. – care dau naştere unui mediu deschis şi atent la nevoile publicului său. Profitând de avantajele unui mediu multicultural, teatrul nu se adresează doar comunităţii locale sau unei singure comunităţi lingvistice: toate spectacolele sale beneficiază de suprartitrare în limbile română şi engleză. Compania participă permanent la proiectele internaţionale promovate de Uniunea Teatrelor din Europa. Ea acordă importanţă reprezentării valorilor locale pe scena internaţională, precum şi contactului cu tendinţele teatrului mondial şi dialogului între creatori.

În ultimele trei decenii, spectacolele companiei au fost prezente pe scenele multor ţări, cum ar fi: Anglia, Italia, Spania, Franța, Portugalia, Finlanda, Polonia, Serbia, Slovenia, Slovacia, Republica Cehă, Moldova, Ungaria, Columbia, Coreea de Sud, Japonia și Rusia.

DISTRIBUŢIA:

Femeie necunoscută – Albert Csilla
Pista – Viola Gábor
Lina – Györgyjakab Enikő
Primarul / Secretar al primarului – Bács Miklós
Kardics – Dimény Áron
Martiny / Mándy Bálint – Farkas Loránd
Albert / Menyhért – Orbán Attila
Funcționarul Casei de Economii – Kiss Tamás
Unchiul Berci – Bíró József
Magdalena – Imre Éva
Mătușa Kati – Varga Csilla
Adél – Kicsid Gizella
Péterfy – Gedő Zsolt
Cetățeni – Bíró Gergő, Fazakas Hunor, Filep Gergő, Tulogdi Botond

Regia: Bocsárdi László
Decorul: Bartha József
Costumele: Cs Kiss Zsuzsanna
Coregrafia: Bezsán Noémi
Asistent de regie: Dávid Helga
Regia tehnică: Zongor Réka
Dramaturgia: Kali Ágnes
Light design: Bocsárdi László
Consultant lumini: Bányai Tamás
Text adaptat după romanul omonim de către Bocsárdi László, Kali Ágnes

Premieră: 5 februarie, 2023